Itu menjadi kejutan top 10 hit di Australia dan masih dimainkan di klub dan ruang karaoke. Jadi mengapa daya tarik lagunya bertahan?

Itu dimulai dengan alur yang lembut dan menjilat bass sebelum vokal masuk: “Berbisik selamat tinggal, menunggu kereta / aku menari dengan bayi di musim panas.”

Itu mungkin bukan pembukaan yang paling khas, tapi Summer Rain dari Belinda Carlisle memanfaatkan pengaturan pemandangan universal seperti itu, membuka potensi penuh kekuatan balada dengan bangunan lambat yang gerah, aksen string yang funky, dan neraka yang menyentuh hati paduan suara.

Mungkin itu sebabnya orang Australia masih tidak bisa mengocoknya setelah tiga dekade. Sementara lagu memuncak hanya di No 30 di AS asalnya, single ketiga dari album solo ketiga penyanyi Go-Go menjadi top 10 hit bawah. Keberhasilan yang mengejutkan itu membantu LP induknya, Runaway Horses 1989, menjadi salah satu album terlaris tahun itu di Australia , yang akhirnya menjadi double platinum.

Pada akhir musim panas selatan ini – secara alami – Carlisle akan kembali ke pantai Australia untuk merayakan ulang tahun album yang ke-30. Runaway Horses mungkin tidak cocok dengan penjualan Carl Smash Heaven on Earth 1987, namun album ini menikmati dorongan lokal dari melodrama antodemik Summer Rain.

Ditulis oleh Robbie Seidman dengan Maria Vidal, yang vokal latar belakangnya bersama Donna De Lory mengabadikan paduan suara sebagai singalong yang mengomel, lagu itu sebenarnya adalah kisah seorang janda muda yang elok untuk suaminya yang prajurit. Namun itu beresonansi jauh lebih luas sebagai bukti kematangan melihat ke belakang (“Saya ingat tertawa sampai kita hampir menangis”) dan kekuatan pengisian daya untuk memasuki tempat perlindungan batin.

Amati bagaimana paduan suaranya yang seperti mantra secara terbuka memuja nostalgia: “Tidak masalah apa yang saya lakukan sekarang / Tidak masalah apa yang saya katakan / Di suatu tempat di hati saya, saya selalu / Menari dengan Anda di musim panas.” Sekarang nostalgia tahun 80-an dan 90-an telah tak terhindarkan memasuki industri makanan-kenyamanan mereka sendiri, lagu yang mengangkang selama dekade ini hanya memperoleh lapisan baru dari hasrat yang menggoda.

Jadi tidak heran jika penggemar terhubung ke Summer Rain sebagai fantasi yang memberdayakan tentang menentang waktu, ruang, dan bahkan kematian untuk menghidupkan kembali cinta yang hilang. Episode Black Mirror tahun 2016 yang terkenal San Junipero membangun premis yang sama di sekitar dua wanita yang berjuang untuk tetap terhubung dalam kehidupan setelah mati digital – menggunakan Heaven yang lebih populer dari Carlisle adalah Tempat di Bumi sebagai bookend yang mengharukan.

Baik Heaven dan Summer Rain diproduksi oleh Rick Nowels, yang memimpin sekitar selusin pemotongan solo Carlisle lainnya dan, baru-baru ini, banyak Lana Del Rey. Sementara tempat di dekat dunia tidak sesukses Surga, Musim Panas muncul di semua koleksi hits terbaik Carlisle. Dan videonya yang penuh dengan nostalgia, terpecah menjadi masa lalu sepia-toned (lengkap dengan band lama dan rekaman stok pesawat perang masa lalu) dan hadiah penuh warna, telah mengumpulkan 1,5 juta penonton di YouTube.

Lagu yang sudah fluky menikmati kehidupan kedua yang aneh di Australia ketika tindakan tari Melbourne Slinkee Minx mencapai No 5 secara lokal dengan sampul 2004 mereka. Remix selanjutnya diikuti, termasuk satu dari Groove Coverage Jerman, sementara penulis lagu gay Inggris Matt Fishel mempertahankan kata ganti laki-laki lirik untuk versi lagu rock antemiknya pada tahun 2014. Jika mengedit tunggal dominan asli memotong versi album menjadi empat menit rapi, Justin Strauss sebaya diperpanjang remix inci lebih dekat ke mimpi gaya San Junipero dari getaran bahagia yang berlangsung selamanya.

Carlisle memilih Summer Rain sebagai highlight dari buku lagunya sendiri dalam sebuah wawancara Billboard 2013 . Terlepas dari pesan lirik lagu yang luas, ada detail yang lebih spesifik untuk diapresiasi, dari metafora yang berapi-api yang mengutip angin Santa Ana dari California Selatan, California selatan, ke rujukan sofa untuk karya Mickey & Sylvia tahun 1958 yang romantis Love Is Strange.

Sebagai sebuah album, Runaway Horses lebih merupakan tas campuran: Apa pun yang Dibutuhkan adalah duet yang dipoles dengan Bryan Adams, sementara George Harrison meminjamkan slide gitar untuk Leave a Light On dan Deep Deep Ocean. Judul lagu menyeimbangkan puisi synth-pop emotif dengan paduan suara rock besar, dan Valentine menggemakan campuran bergoyang kemenangan dan pining Summer Rain. Pengaruh Spanyol klasik dari La Luna yang semarak dengan rapi meramalkan kemudian Carlisle memutar seperti album sampul Perancis yang diilhami 2007 (menampilkan pengaturan keyboard dari ayah baptis Brian Eno) dan koleksi nyanyian Sikh yang berseni 2017.

Carlisle juga memiliki hasrat yang panjang untuk agama Buddha. Sekarang berusia 60 tahun, dia pindah ke Thailand tahun lalu, setelah dia dan suaminya membesarkan anak mereka di Prancis. Jika dia mengadakan tur keliling Australia tahun depan dengan tegas sebagai bintang solo kemenangan tahun 80-an, dia akan selalu memiliki kredibilitas bonus tidak hanya berada di posisi terdepan di tangga lagu pop-top-top Go-Go’s – yang masih bermain live dari waktu ke waktu – tapi sebentar bermain drum untuk punk LA legenda Germs di menjelang pertunjukan pertama mereka.

Mengingat semua tikungan nasib yang penuh warna di sepanjang karier Carlisle, apakah sangat aneh bahwa Australia telah mengembangkan fiksasi khusus pada lagu yang paling baik menjadi hit kecil di tempat lain? Itu berarti lebih banyak hujan musim panas bagi kita – setiap tetes yang pahit.

• Belinda Carlisle adalah Australia untuk tur ulang tahun ke-30 Runaway Horses-nya dari 19 Februari hingga 11 Maret 2019

Tinggalkan Balasan

Alamat email Anda tidak akan dipublikasikan. Ruas yang wajib ditandai *